Cazabrujas

bye

2009-02-21T19:56:00.000-08:00

y nos mudamos de nuevo!

http://lavirgenhastia.blogspot.com

:)

kisses from the deepest hell

are you the one?

2009-02-13T10:52:00.000-08:00

Another rainy morning
People rushing by
My head is still in the clouds
I dream with open eyes
Suddenly out of nowhere
She came into my life
Like we know each other
For quite a while

In the sound of silence
Time is standing still
There's some kind of bond between us
That's givin' me the chill
Do you really wonder
That we can burn the sky
It's written a thousand years ago
In the book of life

Are you the one that God had made for me
Are you the one who's always in my dreams
The one who keeps me goin'
When I can't go on
The one that I've been waiting for
For so long

Oh, yeah

Suddenly out of nowhere
She came into my life

Are you the one that God had made for me
Are you the one who's always in my dreams

Are you the one that God had made for me
Are you the one who's mine eternally
The one who keeps me dreamin'
When I'm sad and tired
Who gives my life a meaning
Till the day I die
Are you the one

-llegaste justo a tiempo... muchisimas gracias-

Los escenarios

2009-01-18T08:32:00.000-08:00

Entramos cansados. Mi compañera tiene un dolor de cabeza que no la deja tranquila. Le ofrezco volver a casa temprano pero ella se niega. Esperamos que un artista de su niñez tome su guitarra y nos cante en un lenguaje de recuerdos que seguramente tambien deben dilatar mis oidos pero que, por alguna razón, los dejé en casa entre juguetes rotos y miedos malparidos.
Las luces de tonos suaves me dejan ver solo contornos y perfiles. Miro hacia adelante y el escenario es como un altar instrumental donde la virgen canta en portugués y baila como la abeja a la flor. Las velas en nuestras mesas son cirios, le rendimos culto con ojos y oidos y nos dejamos bañar en el empalagoso sabor de un canto romántico. Me mira y me sonríe pero yo soy solo otro testigo de la palabra, como todos ahí.
Su piel morena y el cabello claro es muy acaramelado, demasiado dulces para mi paladar, pero por esta noche ella es perfecta y, de haber otro modo, yo quiero que sea así.
Canta y canta y canta y me hace sentir adormecido. Sus aires de cortejo los hago mios, me hace sentir hombre y hasta un hombre atractivo con solo una mirada y los labios bien apretados.
Cierra su canto con una nota prolongada que parece un ronroneo.
Yo me enamoro de esa idealización perdida mientras baja del escenario y ni siquera alcanzo a terminar de armarla en mi cabeza cuando despierto de aquel ritual de miradas, sonrisas, sonidos y aromas nocturnos.
Pasa por delante y no le digo ninguna palabra.

Después de todo ya no está en el escenario.

Deviant art

2009-01-17T09:15:00.001-08:00

Me hiceun deviant art con la crap que estoy haiendo pero la verdad esu qe no me gusta much olo qeu estoy dibujando... eso quiere decir que te ngo que trabajar mucho, la universidad me ha quitado demasiado tiempo y necesito recuperar todo ese tiempo "perdido"

http://forloren.deviantart.com

see you in hell bastards!!

-francisco

FUCK!!

2009-01-15T17:59:00.000-08:00

fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!! fuck!!

You

2009-01-14T04:20:00.000-08:00

I don't want it no more. I don't want YOU no more

Esclerosis Uterino

2009-01-13T19:40:00.001-08:00

La inocencia le hizo pedazos el alma. Mientras hacía a un lado su rostro para evitar esa mirada penetrante cual parecía que le violaba con sus globos oculares, él se acercaba con su léxico complejo y su teñida elegante y cara. El disfraz de "caballero" le hacía juego con su mirada cínica y masculina. Era tan imponente esa presencia deliciosa que le removía el vientre hasta secretar miel de estrógeno bajo sus ropas.

Entonces ella se levantó de su silla y atravesó la puerta sin hacer caso a sus deseos. La piel le hervía, pero no era estúpida. Se encerró en su habitación y pensó en fresas y chocolate. En una hora ya estaría bien.
Miró el cristal que dibujaba el exterior, y entre las estructuras metálicas y las fábricas protonucleares, observó ese enorme vehículo de caracteres esquemáticos y fríos que le esperaba. Era enorme. Las plataformas que se erigían en el aire apenas lograban alcanzarlo, y más que transporte, parecía un cuartel militar con ruedas.
Desde el exterior se dirigieron a la niña.
"Te esperamos. Cuando te sienta cómoda puedes advertirnos de bajar contigo"
La resonancia de la voz del mayor le recorrió empalagoso al oído.
El tratamiento de preparación anímica surtía efecto en su sistema. Estaba más acelerada que de costumbre. Era una olla a presión de actividad, energía, deseo y fuerza. Ella misma desconocía esa pasión inverosímil en su cuerpo. Las pastillas y las inyecciones le hacían sentir viva.

No le gustaba del todo.

Con el tiempo vería las cosas distintas, supuso. Después de todo, la llenaban de calor para luego evaporarla.

Bajó por las escaleras del brazo del mayor. Se aferraba a él con las mejillas hechas unas cerezas. Con cada paso sus pechos rozaban el uniforme y eso le sacaba sonrisas. Ella lo miraba dulce y jueguetona para sofocarlo con fantasías, pero él era un senil con experiencia en proyectos como el suyo. La depositó en la construcción junto con otros paquetes de senos y dulzura, y desaparecieron tras las fábricas una vez partieron.

Durmió todo el día y soñó con el mar, con hombres, con niños y colores.

Cuando arribaron, 6 inspectores se abalanzaron contra ellas marcando sus manos con un número. Anesteciaron a cada una y las acostaron sobre unas mesas qirúrgicas. Las llevaron hasta unas salas pulcras y abrieron sus piernas para convertirlas en muñecas. Sus nervios fueron conectados con sus ovarios hasta pequeños reactores que mezclaron en huesos, carne y piel.

Luego todo este mecanismo estuvo listo, las sedaron y las bañaron en un líquido azul. Las mesas en las que dormían se desplegaron y las envolvieron como cápsulas. Las embalaron unos camiones hasta un hermoso estereotipo de represión social, donde las paredes eran cercas blancas y los silos fachadas de casa.

Ahí las instrumentalizaron para conectarlas con incubadoras. Ahora todas ellas eran madres de las fabricas que desde niña vieron crecer. Su sueño era todo un proyecto de vida y terminaba justo en aquel matrimonio sistemático con los planes de expansión de consumo.

the best of you

2009-01-10T20:14:00.000-08:00

Ooh esta cancion es hermosa... Queda tan precisa para los tiempos que paso, es una excelente forma de empezar el año, me da muchos ánimos.

Has someone taken your faith?
Its real, the pain you feel
The life, the love you'd die to heal
The hope that starts the broken hearts
You trust, you must
Confess

Is someone getting the best, the best, the best, the best of you?
Is someone getting the best, the best, the best, the best of you?

I've got another confession my friend
I'm no fool
I'm getting tired of starting again
Somewhere new

Were you born to resist or be abused?
I swear I'll never give in
I refuse

"entonces tienes que irte ..."

2008-12-31T07:40:00.001-08:00

"Entonces tienes que irte...aunque me rompas el corazón"
"Lo siento... siento todo lo qeu te ha ocurrido y todo lo que te va a suceder. Porfavor, no tengas miedo, Sherri, algún día todo irá bien y habrá un montón de buenas sorpresas. Creo sinceramente en ello... adiós princesa, nos veremos en el cielo muñeca"
"Adiós señor payaso. Te quiero.

-El cuervo, de James O'barr, es el cómic en que se basó la película. Amo esta obra.En su introducción se cita "james hizo este libro porque murió por dentro y se dio cuenta que aun respiraba."
pero que buen momento para leer sus paginas una vez más.

La niña eterna

2008-12-30T17:22:00.001-08:00

Juan Francisco Rosamuerta había vivido toda su vida en la casa heredada por sus padres, quienes murieron cuando él era un niño. Su madre falleció al darlo a luz y su padre no soportó la pena hiendo a parar junto a ella tiempo después. Los sirvientes que vivían en esa enorme casa jamás salieron del lugar puesto que no tenían donde ir, y el niño fue criado en medio de sus caprichos, la sobre protección y una servidumbre que estaba dispuesta a cumplir hasta el mas mínimo deseo que él pidiese.
La casona era un lugar silencioso de finos muebles donde el caminar de las ancianas era un susurro que daba livianos signos de vida. Los pasillos fríos, el olor a madera húmeda y las piezas oscuras, encerraba en cuatro paredes un ambiente velatorio donde el cadáver era la inercia de una vida joven y fluida.
Los sirvientes deambulaban de aquí hacia allá, como almas en pena, y se escurrían en todos los rincones como arañas, excepto en el taller del joven Rosamuerta, habitación donde el niño creció y "maduró".
La taxidermia era lo único que le daba algún sentido a la vida monótona y elegante de Juan Francisco. Los sirvientes, con una mezcla de miedo y respeto, abrían lentamente la puerta para ver el contorno de su señor y unos brazos largos cortando en pedazos a gatos, conejos y palomas para rellenarlos con algodón.
Un día, Una niña pequeña llegó hasta la casona Rosamuerta. Sus padres eran pobres y dejaron a la niña con el familiar mas lejano que pudiesen encontrar. La niña se llamaba Elizabeth y desde entonces empezó a servir a Juan Francisco Rosamuerta.
Elizabeth era la gota de vida que en la casona Rosamuerta no había pasado hace mucho tiempo, y todos estaban felices con tenerla en casa. Su familia de servidores, jamás la reprendía, por lo que sus salidas a la ciudad eran frecuentes, ganando muchos amigos y chicos mayores con los cuales se acariciaba en la oscuridad, jugueteando con su deseo adolescente y vivo.
Con el tiempo, ella se había cansado de manipular a los hombres y empezó a buscar algo que la llenara y la hiciera sentir menos niña. En su señor siempre había tenido una especie de curiosidad. Con los ojos brillosos escuchaba las anécdotas que Juan Francisco cometía cuando era un niño. De como había evadido la perdida de sus padres y se había entregado a una vida reservada y huraña. Elizabeth se sintió atraída. Había algo en ese rostro serio y misterioso que calentaba el vientre de la niña. Por las noches comenzaba a soñar con él, sueños en los cuales se abrazaban y se decían cuanto se querían y lo solos que se encontraban sin padres.
Elizabeth, como la púber pre-adolescente que era, se había enamorado de la idealización que había construido en su preciosa cabecita de su señor Rosamuerta.
La tarde en que habló con él, sintió nervios, como en el primer beso, o la noche en que desfloró su entrepierna.
Juan Francisco era todo lo que ella había imaginado. Un rostro joven, serio, somnoliento y severo, el ceño fruncido, la barba desaliñada y los ojos fríos. Llenó lo que faltaba en el corazón de Elizabeth para decirse a si misma "esto es lo que quiero"
Su señor había quedado encantado con ella. Sentía cosas que no había pensado sentir, pero que tenia el conocimiento de que existían.
Pronto comenzaron a verse mas seguido. Los sirvientes preguntaban que hacia con él para que ahora se paseara sonriente por la casona. Ella solo le hablaba. Se sentaba entre sus piernas mientras el trabajaba en esos animales muertos. Se reían y se conocían.
Pero Elizabeth lo besó. Y Juan Francisco Rosabuena lo correspondió.
No debió hacerlo.
Elizabeth se entretenía con Juan Francisco, pero de vez en cuando gustaba de salir a las calles. La ultima vez que lo hizo fue una tarde en que visitó a uno de sus amigos. Don Rosamuerta, en la casona, estaba furioso: ¿donde estaba la niña? ¿con quien estaría ahora? interrogó a sus sirvientes y nadie lo sabía, asi que él mismo partió a las calles, a las que nunca recorría. La encontró en el mercado, de la mano con un joven. Juan Francisco estalló en una ira incontrolable. Le arrebató la mano a la niña y escupió en la cara al muchacho para luego darle una bofetada. A Elizabeth la arrastró hasta su casa y la encerró en su taller. Pasaron semanas en aquel claustro. Nadie hizo nada.
Con el tiempo, todo volvió a ser normal en la casona. Todo volvió a ser lúgubre y sombrio, húmedo y pastoso, la madera de os muebles volvió a escucharse retorcer al igual que los huesos de los ancianos. Nadie nunca supo que pasó con la niña durante unos meses, hasta que una anciana sirviente entró hasta el taller de Juan Francisco. La respuesta fue un grito estruendoso que se escuchó por toda la casa. Los platos cayeron al piso para hacerse mil pedazos. y la comida manchó todo el piso. El señor Rosamuerta no se inmutó ante tanto bullicio. Él solo seguía cociendo y cortando animales. Sonrió tranquilo y miró su obra mas querida. Una niña de unos 15 años, inmóvil, con una sonrisa preciosa. Los hilos eran anexos donde las capas de cuero se unían. Así Juan Francisco Rosamuerta podría ver a su niña por siempre Bella.
Silenciosa.
Sonriente.
Eterna.

breakdown

2008-12-28T16:48:00.000-08:00

The sun is gone and the flowers rot
Words are spaces between us
And I should've been drown in the rivers I've found a token lost
And I should've been down when you made me insecure

So break me down if it makes you feel right
And hate me now if it keeps you alright
You can break me down if it takes all your might
'cause I'm so much more than meets the eye

And I'm the one you can never trust
'cause wounds are ways to reveal us
And yeah I could have tried and devoted my life to both of us
But what a waste of my time when the world we have is yours

So break me down if it makes you feel right
And hate me now if it keeps you alright
You can break me down if it takes all your might
'cause I'm so much more than all your lies

Hate me, break me down
So break me down
So break me down
So break me down if it makes you feel right
And hate me now if it keeps you alright
You can break me down if it takes all your might
'cause I'm so much more than meets the eye

Lo mejor del 2008

2008-12-25T09:11:00.001-08:00

falto la panSHITa solamente :)

-francisco

A doom metal manifesto

2008-12-23T15:14:00.000-08:00

Créditos para el usuario "death" para la doom & stoner community, quien tradujo el discurso:

Un manifiesto del doom metal
tal y como fue formulado por el honorable Earl of Void en la Santa Parroquia del Doom de Reverend Bizarre cuando el largo invierno del 2002 estaba llegando a su fin.

::: LET THERE BE DOOM

El trasfondo (o la fuerza motora) tras la lentitud y la pesadez de la música doom metal ha sido tradicionalmente la dolorosa carga de la raza humana; darnos cuenta no sólo de la inminencia de nuestra maldición - que es tanto la muerte física como la moral y finalmente la destrucción de esta tierra - si no también el rol que tomamos (y seguimos tomando) en esto. Es un mundo oscuro, tal y como los legendarios Saint Vitus dijeron, y tratar con esta oscuridad y reflejarla fue una tarea que las bandas de doom metal tomaron para sí mismas.

Las raices de la música doom actual pueden ser localizadas en las oscuras bandas de heavy rock/proto-metal de finales de los 60 y principios de los 70. Tanto Blue Cheer como Black Sabbath (probablemente los más importantes antepasados de lo que se convertiría en el doom metal) empezaron su cruzada alejándose claramente de los bonachones flower-power de su época. Por ejemplo, las actuaciones nihilísticamente inánimes de Blue Cheer y su (para su época) sonido extremadamente heavy fueron claramente diferentes a los mensajes de paz y amor universal por la que fue famosa la generación hippie. Pero hasta que Black Sabbath no lanzaron su álbum homónimo en 1970, la fundación del doom metal no fue establecida.

Los primeros minutos de Black Sabbath, el tema título que abre este revolucionario álbum, dejan al descubierto la esencia del doom; la guitarra aplastantemente pesada de Tony Iommi combinada con la lenta sacudida de Bill Ward y los desesperados aullidos de Ozzy Osbourne hacen la fórmula más imitada de la historia del doom metal. Pero no se trata sólo del sonido, y es que otra de las contribuciones de la condenada atmósfera de Black Sabbath fue la apropiación del simbolismo Cristiano, abarcando desde las señales generales de la muerte hasta las proféticas historias de engaño del Antiguo Testamento. Como consecuencia, la cruz cristiana se estableció como icono supremo del doom metal. También debería tenerse en mente, que en el caso de Black Sabbath y sus seguidores, el simbolismo cristiano fue a menudo usado simplemente para intentar crear una atmósfera de "terror a la Hammer", un perturbador sentimiento gótico-victoriano para complementar a la música. Aun así, mientras que montones de bandas de doom metal han intentado permanecer a una distancia relativamente segura de la práctica comprometida de la religión (a veces incluso apropiándose tanto de símbolos cristianos como satánicos para su temática e imagen) ha habido bastantes grupos famosos de doom con una misión genuinamente cristiana. El uso de simbolismo cristiano puede por tanto confundir a los metalheads que no estén familiarizados con el género.

Conforme pasaron los años, el sonido y la imaginería 'sabbathica' fueron usados sin piedad a lo largo del mundo: los británicos Witchfinder General, los americanos Saint Vitus y los suecos Count Raven, por nombrar unos pocos. No obstante, fue cosa de otra banda llamada Candlemass, el hecho de que el público heavy metal en general llegase a 'tragar' esta formula.

::: MORE TALES OF CREATION

Alguna gente dice que no existía el doom metal antes de que Candlemass debutasen con Epicus Doomicus Metallicus (1986), un álbum a menudo considerado como acuñador del término. Pero éste disco realmente no dio un nombre al doom metal en general - sólo al doom metal épico, tal como el título sugiere. La vertiente más tradicional del doom metal había ido prosperando en el underground mucho antes de que Candlemass lo hiciesen popular; bandas como Pentagram (que empezaron ni más ni menos que en 1971), Trouble, The Obsessed, Witchfinder General y Saint Vitus (que de hecho refinaron el género enteramente a principios de los ochenta) ya tenían una fuerte base de seguidores antes de que Epicus Doomicus Metallicus tomase a la multitud metálica por asalto. Un estilo ahora conocido como doom metal fue entonces mantenido vivo por muchas bandas, independientemente de si era o no era considerado un subgénero de la música heavy metal. Además, según tengo entendido, Witchfinder General fueron descritos como doom metal ya a principios de los 80, en un ejemplar primerizo de la revista Kerrang!. Muy pronto la etiqueta fue asignada a bandas como Pentagram, Trouble y Saint Vitus también, y por tanto un género 'doom metal' reconocible vio la luz.

No obstante, tachar a Black Sabbath – a los que incluso el mismísimo Ozzy más tarde se refirió como 'doom music' – de un mero prototipo del doom es un asunto realmente controvertido. Sus viejas obras maestras tales como Hand of doom (la cual muchos consideran como origen del término doom metal), Iron Man, Children of the grave, etc. son ejemplos primerizos del doom tal y como lo vemos hoy, y sólo unos pocos de los que “llegaron después” han contribuido con algo genuinamente nuevo y original en el género. Es seguro que Black Sabbath y sus oscuros contemporaneos nunca tuvieron una orientación tan estrecha en su estilo músical como los supuestos músicos actuales de doom metal insisten que el doom debe de ser. Pero lo que estos “gloomsters” modernos parecen haber olvidado es el hecho de que la vida no es una cuesta abajo constante. No puedes reducir la complejidad de las emociones humanas a mera depresión. Y, con el tiempo, estos intentos generalmente terminan alarmantemente afectados. La sinceridad – y para qué hablar de la falta de ella – es algo que la música transmite muy bien, y precisamente es este aspecto lo que muchos consideran como una de las marcas del auténtico doom metal.

En otras palabras: una canción diferente o dos no hace a una banda menos doom. Pensando en ello, incluso Candlemass fueron en este sentido no necesariamente más doomers que sus predecesores. Black Sabbath tenían sus momentos más progresivos y The Obsessed sus raíces punk-rock, y de hecho Candlemass tampoco eran todo el rato doom metal “100% puro”; ellos tenían sus momentos 'tiernos' tambén, por no hablar de las partes de 'power metal técnico' con doble bombo. Por tanto, si Black Sabbath pueden ser etiquetados como heavy metal hoy día – y estoy seguro de que nadie les sigue llamando proto-metal - ¿cuál fue el momento exacto en el que su música cambió de proto-doom a doom real?

::: THE FALSE PROPHETS

A raíz del merecido éxito de Candlemass, el término doom metal fue rápidamente tomado por la prensa mainstream del heavy metal. Esto llevó a bastantes malentendidos, ya que el doom de repente pasó a ser la palabra para todo lo que los oyentes considerasen demasiado lento. Desde ese momento, el doom ya no significaba necesariamente fuerza, permanecer firme bajo el peso del mundo, sino que al contrario, pasó a ser un sinónimo de aburrimiento.

Muy pronto, esta definición negativa de la música doom fue utilizada por una nueva generación de músicos de metal, quienes aparentemente, no tenían otro nombre para su estilo extremadamente lento. Por supuesto, la mayoría de estas bandas no se etiquetaban a sí mismas como doom; fue, de nuevo, la prensa. Decían Winter (una de las primeras bandas asociadas al death/doom), en los comentarios del libreto de su debut Into Darkness (1990): “Winter rechaza ser etiquetado. En la superficie sería fácil confundirnos con un grupo de death metal/thrash, pero de ningún modo estamos afiliados con ese género de música o la actitud pretenciosa que a menudo le acompaña”. Lo que está claro, es que obviamente ellos ni sospechaban que alguien les fuese a confundir con una banda de doom metal.

En el caso de muchas bandas de este nuevo género, la música parecía consistir en una especie de death metal ralentizado, pero con algunas atmósferas provenientes de los géneros góticos, así como su estética de melancolía y luto. De cualquier modo, las lineas vocales al estilo “gruñidos” fueron adoptadas directamente del death metal. Por supuesto, hubo también bandas que pronto (si no desde el principio), incorporaron a su música voces limpias femeninas y violines, así como otros instrumentos clásicos occidentales. Esto, no obstante, al mismo tiempo eliminaba a menudo una buena parte de la fiereza general, y finalmente muchas de ellas (por ejemplo Paradise Lost, Anathema, Theatre of tragedy y Katatonia) acabaron convirtiéndose en pop/rock gótico más o menos convencional.

De este modo, además de la lentitud, estas bandas no parecían realmente tener nada que ver con el doom metal; el doom tiene sus rasgos definidos profundamente metidos en la estructura de las canciones, la atmósfera general y en toda la subcultura doom rodeando a la música. El estilo de la composición es muy tradicional en el doom metal, recayendo fuertemente en la harmonía (en muchos casos, aunque no siempre, incluso en las escalas de blues), etc, mientras que las nuevas bandas (por ejemplo Winter, Thergothon, Unholy y los primeros My Dying Bride) eran mucho más experimentales o directamente aplicaron los elementos y estructuras disonantes del thrash y del death metal. Además, mientras que la lúgubre atmósfera del doom metal había sido tradicionalmente influenciada por las penurias de la vida en la clase obrera, la nueva generación encontró su inspiración principalmente en investigaciones filosóficas de alta cultura y la angustia de los genios románicos.

Incluso hoy, alguna gente piensa que la música lenta, oscura, pesada y depresiva de cualquier tipo puede ser doom. Por supuesto esto no es verdad, ya que el doom ha sido siempre más que mera música, como muchos doomsters han señalado. Para ilustrar este aspecto mejor, consideremos a Cathedral, una banda muy influyente en los primeros 90s, que algunos ubican en el doom tradicional y otros en el estilo doom/death.

La principal razón de la controversia alrededor de Cathedral es probablemente causada por el estilo vocal de Lee Dorrian. Antes de Cathedral, Dorrian estuvo al frente de una banda de grindcore conocida mundialmente llamada Napalm Death. En Cathedral, de cualquier modo, su estilo no era el de simples gruñidos death metal; de hecho, Dorrian realmente usaba mucha melodía en su manera de cantar. Auque este estilo no era ni mucho menos tan limpio como el de sus compañeros doomsters, definitivamente lo veo muy firmemente ubicado en la tradición Sabbathiana de doom metal. Es más, ni los riffs ni la batería de los primeros discos de Cathedral recuerdan a los discos mencionados antes en este capítulo. Y es que, la única cosa que enlazaba Cathedral con el nuevo estilo “death/doom” parecía ser simplemente el tempo aplastantemente lento. Por supuesto, también en los estilos vocales hay cierto parecido, especialmente si los comparamos a las bandas de doom metal que sólo usan voces limpias y agudas.

En honor de la escena “slow death/avantgarde metal”, se debe mencionar que realmente hicieron algo nuevo. Sin seguir el estilo de Black Sabbath ellos se aventuraron a tocar metal muy lento y doloroso. Sin gran conocimiento, las multitudes, ignorantes de las intenciones de los propios músicos, confundieron este nuevo estilo con otro modo lento de tocar metal: el doom. Desgraciadamente, esta confusión permanece hoy día.

::: FEET FIRMLY ON THE GROUND

A principios de los 90, la escena doom presenció otro desarrollo confuso; el revival del rock psicodélico trajo un nuevo estilo híbrido, que pronto, de nuevo por la prensa hambrienta de novedades, fue llamado stoner rock. El stoner rock tenía sus raíces en algunas de las mismas bandas de viejo heavy rock que el doom metal, como Blue Cheer y Black Sabbath, pero mientras la fuente de inspiración del doom era el lado más oscuro de la vida, el stoner eligió dejar todo esto de lado para concentrarse principalmente en las fantasías escapistas de la generación hippie 'colocada'.

Con respaldo de la prensa, la moda psicodélica creció más y más fuerte, y, por lo que parece, incluso tentó a algunas de las más oscuras bandas de doom metal para desviarse de su camino. Después de años de trabajo duro sin recompensa en el underground, había finalmente una posibilidad de sacar algún beneficio. Pero el cambio de visiones de la fatalidad inminente hacia visiones de conciencia cósmica fue un poco demasiado para los doomsters die-hard, quienes observaron como las bandas y los sellos de repente cambiaban de estilo como meros vendidos comerciales (después de todo, sensaciones cósmicas y viajes en alfombras voladoras no son la primera cosa que se te viene a la cabeza cuando piensas lo que realmente significa la palabra 'doom').

En el stoner rock, la iconografía doomer de la muerte y la destrucción fue reemplazada por cosas como setas, viajes al espacio y mujeres semi-desnudas. Así mismo, mientras el punto de partida del doom tradicionalmente había sido acerca de historias del sufrimiento humano, el stoner rock se concentró más en coches rápidos, buenos viajes y vibraciones positivas en general. Hablando de la música en sí, ésta principalmente recae en el groove, aunque el tempo puede variar mucho. Mientra el stoner mainstream más popular es generalmente retro rock up-tempo con algunas partes lentas, el stoner más underground puede ser extremadamente lento. Esta lentitud, de todas maneras, parece diferir a la lentitud del doom metal en que generalmente carece de la total pesadez del doom. Además, en lugar de buscar el impacto entristecedor que la música extremadamente lenta puede tener en el oyente, la lentitud del stoner a menudo proviene del sentido alterado del tiempo de los músicos causado por la ingesta de drogas y/o intenta potenciarlo.

Otro estilo comunmente asociado tanto con el doom metal como con las drogas es el sludge, también conocido como sludgecore, sludge doom, etc. El sludge empezó como una mezcla muy cruda de doom metal y hardcore y el estilo está caracterizado por voces desgarradas, penetrantes acoples de guitarras y generalmente una producción cruda. Mientras que el stoner generalmente aborda el tema de las drogas con una actitud positiva, el sludge, en su negatividad general, se regodea en el lado oscuro de la adicción a la droga. Por esto, considerando el punto de vista negativo general del sludge, la relación con el doom metal podría ser, al menos en mi opinión, mucho más cercana que la del stoner con el doom. La principal diferencia entre estos dos estilos es que mientras el doom como género puede ser situado en el heavy metal, el sludge está más frecuentemente asociado con el hardcore punk.

::: THE CURSE OF DOOM

El doom metal siempre ha tendido a estar infravalorado debido a su rechazo a subirse al carro del progreso continuo occidental. Pero en este mundo de cambios constantes e incluso desarrollos espontáneos, es bueno tener algo familiar y seguro a lo que echar mano. Para muchos fans del doom, esto es exactamente acerca de lo que el doom metal ha girado siempre. Witchfinder General, Count Raven, Iron Man... Todas esas bandas fueron, en su tiempo, criticadas por ser meras copias génericas de Black Sabbath. Desafortunadamente, sus críticos no parecieron darse cueta de que era precisamente este reconocimiento a la tradición en lo que recaía la fuerza de esas bandas.

En otras palabras, si hacer “progresos”, avanzar y depender del valor de la novedad es en todo lo que consiste la música, entonces ¿por qué hay gente tocando y escuchando por ejemplo música clásica o canciones tradicionales? Muy sencillo: porque las aman. Y simplemente porque la música artística se haya transformado en ruidos muy experimentales, y el rock'n'roll en muestras elitistas de virtuosismo técnico, no significa que todo el mundo deba olvidar a Bach y a Tchaikovsky ni a los Beatles o a Budgie. Aun así, parece que ésta es la moda entre muchas escenas modernas de metal, definitivamente al menos entre los supuestos géneros doom/death y gothic doom (hoy día a veces llamados 'nu-doom'), en las que el heavy metal de los 80 es a menudo ridiculizado por su asumida desfasada sencillez y, para dejar las cosas claras, estupidez. Además, yo personalmente encuentro esto bastante contradictorio, ya que mientras alguna gente en la escena metal pide progresos constantes a las bandas y a los músicos y desprecian a aquellos que hacen el mismo tipo de disco año tras año, por otra parte en ocasiones esta misma gente son los primeros en despreciar por ejemplo el nu-metal y otras formas más o menos nuevas formas tachándolas de completamente indignas para la música. Obviamente, entonces, el asunto no es el progreso en sí mismo, si no el progreso sólo como algunas personas lo ven adecuado.

Starting...

2008-12-21T18:42:00.000-08:00

Han pasado tantas cosas este año... y la verdad ni siquiera quiero referirme a eso, simplemente quiero cerrar este capitulo y seguir con mis dos decadas de vida "tranquilamente" y digo "tranquilo" si es que de alguna forma se puede.

Quiero volar, escuchar buena música, relajarme, componer, pintar, escribir, leer, ir a conciertos, exposiciones, y abrir mis brazos a la madre tierra, si es que aún esta viva y la plaga humana no la sofocó con sus risotadas trogloditas y sus gemidos de mono.

Every time I'm on the street
People laugh and point at me
They talk about my length of hair
And the out of date clothes I wear

They say I look like the living dead
They say I can't have much in my head
They say my songs are much too slow
But they don't know the things I know

I know I don't belong
And there's nothing I can do
I was born too late
And I'll never be like you

In my life things never change
To everybody I seem strange
But in my world now something's died
So I just stare with these insane eyes

BORN TOO LATE/SAINT VITUS